De instructies

Hoe schrijf je een bloedstollende en tegelijkertijd humoristische roman over de bioindustrie? Daar weet de Uruguayaans-Nederlandse schrijver Carolina Trujillo (1970) alles van. Na een reeks gelauwerde romans verscheen dit jaar 

, waarin we zien hoe de timide Mol zich door zijn jeugdvriendin Nora laat overhalen om het grootste slachthuis van het land onklaar te maken. Het resultaat is niet alleen een fantastisch verslag, maar ook een ode aan geloof in het goede.


Trujillo is naast auteur ook columnist voor 

, die bekroond werd met de Marten Toonder/Geertjan Lubberhuizen-prijs. In 2009 verscheen 

, waarmee ze op de shortlist van de AKO Literatuurprijs stond en de BNG Nieuwe Literatuurprijs won.

Carolina Trujillo

Hoe schrijf je een bloedstollende en tegelijkertijd humoristische roman over de bioindustrie? Daar weet de Uruguayaans-Nederlandse schrijver Carolina Trujillo (1970) alles van. Na een reeks gelauwerde romans verscheen dit jaar De instructies, waarin we zien hoe de timide Mol zich door zijn jeugdvriendin Nora laat overhalen om het grootste slachthuis van het land onklaar te maken. Het resultaat is niet alleen een fantastisch verslag, maar ook een ode aan geloof in het goede.


Koninklijke Schouwburg

Oscar Kocken

, een bloedstollende en tegelijkertijd humoristische roman over de bioindustrie

In gesprek met  Carolina Trujillo

Ho Yuhan Ashley (1999) is een Singaporese kunstenaar die werkt vanuit het perspectief van beweging. Haar werk beweegt zich tussen performance, schrijven, grafisch ontwerp, bewegend beeld en scenografie.


Ashley Ho

The Grey Space in the Middle

De wereld op zijn kop. ontmoetingen met de Hollandse meesters

Twintig jaar geleden verhuisde Pulitzerprijswinnaar Benjamin Moser naar Utrecht om bij zijn partner te zijn. Om Nederland beter te begrijpen begon hij door musea te zwerven, waar hij oog in oog kwam te staan met de fascinerende schilders uit de 17e  eeuws: de altijd dynamische Rembrandt, de intieme Ter Borch, de raadselachtige Vermeer.


Daarbij liep hij tegen dezelfde vragen aan die deze meesters ook stelden: waarom maken we kunst, en waarom hebben we het nodig? Wie en wat is een artiest? Hoe kan kunst ons een spiegel voorhouden, en hoe kan het ons helpen anderen te begrijpen? En kan kunst de plaats van God innemen in een religieloze samenleving?


De Wereld op zijn Kop. Ontmoetingen met de Hollandse Meesters

 is een sprankelend boek waarin Moser op toegankelijke, verdiepende en bedachtzame wijze inzicht biedt in de levens van de Hollandse Meesters. Het is een informatieve gids over één van de meest indrukwekkende periodes in de menselijke creativiteit die desalniettemin lekker wegleest, of je nu geleerde of toerist bent.


Moser komt van origine uit Houston, Texas. Zijn biografie van Clarice Lispector ontving veel lof van recensenten, en voor zijn biografie van Susan Sontag kreeg hij in 2020 de Pulitzerprijs.


Benjamin Moser

Twintig jaar geleden verhuisde Pulitzerprijswinnaar Benjamin Moser naar Utrecht om bij zijn partner te zijn. Om Nederland beter te begrijpen begon hij door musea te zwerven, waar hij oog in oog kwam te staan met de fascinerende schilders uit de 17e  eeuws: de altijd dynamische Rembrandt, de intieme Ter Borch, de raadselachtige Vermeer.

Het Mauritshuis

Emilie Gordenker

een Pulitzerprijswinnaar uit de VS die voor zijn partner naar Nederland verhuisde, waar hij de Hollandse meesters bestudeerde in de hoop met hun hulp grote levensvragen te kunnen beantwoorden


In gesprek met Benjamin Moser

Richtje Reinsma (1979) is een multidisciplinaire maker die zich uit in geluidswerken, performances, installaties en tekeningen. In haar werk benadert ze de alledaagse werkelijkheid als een mysterieus, onbekend organisme — iets om tegemoet te treden met verbazing en verlangen, behoedzaamheid en ontzag. Intieme, transformatieve ervaringen ontleend aan haar eigen bestaan en dat van anderen vormt het vertrekpunt voor haar werk. Vragen, gesprekken en teksten zijn belangrijke pijlers in haar werk, dat vaak om pogingen tot het vatten van een ervaring en het leggen van contact draait. Richtje schrijft ook over kunst, voor o.a. Mister Motley, en is beeldend docent bij de opleiding Docent Beeldende Kunst en Vormgeving van Fontys Academy of the Arts.

Richtje Reinsma

Anna de Bruyckere is schrijver, theatermaker en filosoof. Ook als audiomaker vertelt ze verhalen die haar aandacht grijpen. Zo mocht ze voor de NPO DOCS-aflevering 

haar eerste lange podcast maken. In 2020 debuteerde ze met de dichtbundel 

(uitgeverij Cossee). Het werk formuleert op verassende en frisse wijze wat ons in de dagelijkse hectiek ontglipt en werd genomineerd voor de Vlaamse Poëziedebuutprijs en de Zeeuwese Boekenprijs. Momenteel werkt ze aan een nieuw documentair muziektheater, 

, over de 18e-eeuwse Middelburgse natuuronderzoeker Johannis Nettis en de eeuwe vraag naar perfectie.

Anna de Bruyckere

Anna de Bruyckere is schrijver, theatermaker en filosoof. Ook als audiomaker vertelt ze verhalen die haar aandacht grijpen. Zo mocht ze voor de NPO DOCS-aflevering In mijn achtertuin haar eerste lange podcast maken. In 2020 debuteerde ze met de dichtbundel Voor permanente bewoning (uitgeverij Cossee). Het werk formuleert op verassende en frisse wijze wat ons in de dagelijkse hectiek ontglipt en werd genomineerd voor de Vlaamse Poëziedebuutprijs en de Zeeuwese Boekenprijs. Momenteel werkt ze aan een nieuw documentair muziektheater, Let it Snow, over de 18e-eeuwse Middelburgse natuuronderzoeker Johannis Nettis en de eeuwe vraag naar perfectie. 

Martha schrijft proza, poëzie en audio over slaap en omvat daarmee onze droomwereld. In haar werk kaart ze ook thema’s over het bovennauurlijke en het onderbewuste. Als multidisciplinaire maker heeft ze luistervoorstellingen en audio theater gemaakt. Ze is ook werkzaam als psycholoog, maar laat haar fascinatie over de diepzee in haar werk niet koud.


Marthe van Bronkhorst

Martha schrijft proza, poëzie en audio over slaap en omvat daarmee onze droomwereld. In haar werk kaart ze ook thema’s over het bovennauurlijke en het onderbewuste. Als multidisciplinaire maker heeft ze luistervoorstellingen en audio theater gemaakt. Ze is ook werkzaam als psycholoog, maar laat haar fascinatie over de diepzee in haar werk niet koud. 

Mina Etemad is journalist en podcastmaker. Ze schrijft theater- en dansrecensies voor de Volkskrant en is de presentator van de podcast DOCS (NTR/VPRO). Naast kunst en cultuur houdt ze zich in haar werk bezig met onderwerpen als migratie en dierenrechten. Wat we van het verleden bij ons dragen en hoe we daarmee het heden vormgeven is een terugkerend thema in haar verhalen, evenals hoe we het beste samen kunnen leven met andere mensen of dieren.

Mina heeft gewerkt als redacteur voor VPRO-programma's 

. Maar haar allereerste radiodocumentaire 

 verscheen in 2021 bij podcast DOCS. In deze podcast staat de dag dat ze naar Nederland kwam centraal en vraagt ze zich af of ze deze moet vieren of herdenken. De lessen uit het verleden zijn terugkerende thema's in haar verhalen.

Mina Etemad (moderator)

De afgelopen jaren hebben veel schrijvers de overstap gewaagd naar audio. Een wereld waar het vertellen van een verhaal andere zintuiglijke lagen biedt in de overdracht ervan. Makers Marthe van Bronkhorst, Anna de Bruyckere en Richtje Reinsma volgen allemaal het programma Literair Podcasten van het Podcastnetwerk. Hoe ze de overstap van discipline ervaren hebben en hoe hun projecten zich verder ontwikkelen, vertellen ze in gesprek met Mina Etemad.

Podcastnetwerk Presents

Wilfried de Jong wordt begeleid op gitaar door 

Schrijver en presentator Wilfried de Jong maakte zijn literaire debuut in 2000 met de verhalenbundel 

, die werd genomineerd voor de ANV Debutantenprijs. Sindsdien blijft hij literaire werken creëren die verrassen, vermaken en provoceren.


vertelt hij tien verhalen die zich afspelen over de hele wereld en met elkaar zijn verbonden door de thema’s muziek en geluid. In de kleedkamer van een club in New York ontmoeten we een sombere trompetspeler, terwijl in Rotterdam een dakloze man de blues speelt. In Puglia, Italië, neemt Claudia de lichaamsgeluiden van toeristen op terwijl countryzangeres Ava in Nashville zingt voor haar man die in coma ligt.


Met de heldere, frisse schrijfstijl waar De Jong om bekendstaat voert hij de lezer mee in onberispelijk geschepte werelden met deze intieme verhalen waar de energie vanaf spat.


Wilfried de Jong

Schrijver en presentator Wilfried de Jong maakte zijn literaire debuut in 2000 met de verhalenbundel Aal, die werd genomineerd voor de ANV Debutantenprijs. Sindsdien blijft hij literaire werken creëren die verrassen, vermaken en provoceren.

Korzo - The Raven

vertelt tien verhalen die zich afspelen over de hele wereld en met elkaar zijn verbonden door de thema’s muziek en geluid in 

, de nieuwste bundel van de Nederlandse vertelmeester

Man-Eating Typewriter

In 2007 sloeg Richard Milward in als een bom op het Britse literaire podium met 

 een nietsontziend portret van de wreedheid van adolescentie, wat een toneelstuk en cultklassieker werd. Nu is hij na acht jaar stilte terug met een nieuwe roman: 

Deze innovatieve roman-in-een-roman speelt zich af in eind jaren ‘60, en vertelt het verhaal van een psychopaat genaamd Raymond Novak die zijn autobiografie opstuurt naar een sjofele uitgever in Londen. Naarmate de getypte pagina’s binnenkomen, raken de werknemers steeds meer geshockeerd door de obscene inhoud. Er wordt van alles in detail beschreven, van een affaire met een berberaap op de Rots van Gibraltar tot een kort verblijf in een erotisch cabaret in Parijs.

 is grotendeels geschreven in het Polari, een taal ontwikkeld en voornamelijk gebruikt door de homogemeenschappen in Britse steden toen homoseksualiteit nog een misdaad was. Het is een wilde, grensoverschrijdende, erotische en resoluut nietsontziende roman. Het is een daad van verleidelijke opruiing, vormgegeven met ongelooflijk veel literair talent en lef.

Richard Milward

In 2007 sloeg Richard Milward in als een bom op het Britse literaire podium met Apples, een nietsontziend portret van de wreedheid van adolescentie, wat een toneelstuk en cultklassieker werd. Nu is hij na acht jaar stilte terug met een nieuwe roman: Man-Eating Typewriter.

Korzo - The Attic 

Thomas Heerma van Voss

zet het hoofd van lezers op hun kop met deze gedurfde en subversieve roman-in-een-roman die zich afspeelt in het Londen van de jaren ‘60: 

In gesprek met Richard Milward

Anneleen Van Offel (1991) is een schrijver die vertrekt vanuit het onderzoek, de reis, de ontmoeting. In haar nieuwe roman 

 reist ze langs de Donau van bron tot monding, wat voor haar tegelijk een mentale reis is naar het moederschap. Historische opgravingen en eeuwenoude mythen en verhalen zijn de insteek van een expliciet vrouwelijke benadering van de reis langs de rivier. Het is een boek over onrust, moederwoede, vanlife, rivieren en het klimaat. Voor haar boek presenteert ze graag in een audio-visuele performance.

Anneleen van Offel

Anneleen Van Offel (1991) is een schrijver die vertrekt vanuit het onderzoek, de reis, de ontmoeting. In haar nieuwe roman De stem van Sulina reist ze langs de Donau van bron tot monding, wat voor haar tegelijk een mentale reis is naar het moederschap. Historische opgravingen en eeuwenoude mythen en verhalen zijn de insteek van een expliciet vrouwelijke benadering van de reis langs de rivier. Het is een boek over onrust, moederwoede, vanlife, rivieren en het klimaat. Voor haar boek presenteert ze graag in een audio-visuele performance.


Mythen en Stoplichten

Alara Adilow (1988) is een Nederlandse dichter van Somalische afkomst. Ze schreef met haar dichtbundel 

(2022) een van de opvallendste debuten van de afgelopen jaren.In dit rauwe, openhartige werk stelt ze thema’s aan de kaak zoals gender, queerheid, en het verlangen om het lichaam te ontsnappen. Adilow viert de schoonheid van taal en gebruikt deze tegelijkertijd om de lezer duistere, fantastische en groteske werelden in te lokken.Haar poëzie verkent onder andere religie, spiritualiteit, exorcismes, ontucht en politiek in een duizelingwekkende verkenning van de sensualiteit van de wereld.



Ze is winnaar van de Herman de Coninckprijs 2023, de belangrijkste Vlaamse onderscheiding voor Nederlandstalige poëzie. De bundel is ook bekroond met de C. Buddingh’- Prijs 2023. Ook stond de bundel op de shortlist van de Grote Poëzieprijs.


Ze is Maandcolumnist Mei voor de Standaard der Letteren, en is columnist bij Lilith Platform en tijdschrift voor de vierde feministische golf (NL). Momenteel werkt ze aan haar debuut essay bundel die in het voorjaar van 2024 bij Prometheus zal verschijnen.


Alara Adilow

Alara Adilow (1988) is een Nederlandse dichter van Somalische afkomst. Ze schreef met haar dichtbundel Mythen en stoplichten (2022) een van de opvallendste debuten van de afgelopen jaren.In dit rauwe, openhartige werk stelt ze thema’s aan de kaak zoals gender, queerheid, en het verlangen om het lichaam te ontsnappen. Adilow viert de schoonheid van taal en gebruikt deze tegelijkertijd om de lezer duistere, fantastische en groteske werelden in te lokken.Haar poëzie verkent onder andere religie, spiritualiteit, exorcismes, ontucht en politiek in een duizelingwekkende verkenning van de sensualiteit van de wereld.

De Regentes - Diepe

 van Nederlands-Somalische dichter en auteur Alara Adilows verscheen vorig jaar, waarop het met veel lof werd onthaald door critici en onlangs bekroond werd met de C. Buddingh’-prijs voor het beste poëziedebuut.

Lied van de profeet

Op een donkere, regenachtige avond in Dublin wordt er aangeklopt bij Eilish Stack. Twee agenten van de nieuwe Ierse geheime dienst willen haar echtgenoot, vicevoorzitter van de Onderwijsvakbond, spreken. Als Eilish’ echtgenoot wordt opgepakt, wordt ze belaagd door onvoorspelbare krachten waar ze zich niet tegen kan verzetten. Hoe ver kan ze gaan om haar familie te redden?

van Paul Lynch (1977) is een hartverscheurende verhaal over een land in oorlog en een menselijk portret van moeder die probeert haar gezin bij elkaar te houden. Een roman over een toekomst die angstaanjagend dichtbij blijkt.

Paul Lynch

Lied van de profeet van Paul Lynch (1977) is een hartverscheurende verhaal over een land in oorlog en een menselijk portret van moeder die probeert haar gezin bij elkaar te houden. Een roman over een toekomst die angstaanjagend dichtbij blijkt.

Anna Luyten

won de Booker Prize met Lied van de profeet, over een toekomst die angstaanjagend dichtbij blijkt

In gesprek met Paul Lynch

Steff Geelen (1995) is schrijver van proza, poëzie, non-fictie en theater. Ook maakt hen graag interdisciplinair werk en performances. Geelen gebruikt taal als middel om thema's als macht, mannelijkheid, het lichaam en metamorfose te onderzoeken. Daarnaast duikt hen graag de archieven in voor historisch onderzoek. In november 2023 verscheen bij Wintertuin Uitgeverij de verhalenbundel 

, waarin magische metamorfoses de levens van de personages ontwrichten.

Steff Geelen

Steff Geelen (1995) is schrijver van proza, poëzie, non-fictie en theater. Ook maakt hen graag interdisciplinair werk en performances. Geelen gebruikt taal als middel om thema's als macht, mannelijkheid, het lichaam en metamorfose te onderzoeken. Daarnaast duikt hen graag de archieven in voor historisch onderzoek. In november 2023 verscheen bij Wintertuin Uitgeverij de verhalenbundel De splitsingen, waarin magische metamorfoses de levens van de personages ontwrichten.

Muziek en poëzie zijn als koffie en cake. Op zichzelf al lekker, maar samen nog veel lekkerder. Tijdens Broeinest serveert Huis van Gedichten poëzie zo vers als maar kan: jong talent uit Den Haag verschijnt hier midden tussen de internationale woordkunst- en muziekacts. Maar niet zonder de nodige voorbereiding vooraf...


Tijdens het talentenprogramma Broeinest biedt Huis van Gedichten jong schrijftalent de kans om hun skills naar een hoger niveau te tillen. Jongeren met een passie voor woordkunst worden meegenomen van schrijven thuis of in de klas naar workshops met intensieve en professionele begeleiding. Hier krijgen ze de kans om hun pen te scherpen en hun stem verder te ontwikkelen. Samen met spoken word-artiest en docent Tyler Koudijzer onderzoeken ze de kracht van muziek en woorden en wat muziek voor hen betekent. Als ervaren woordkunstenaar en performer ondersteunt én inspireert Tyler de jonge schrijvers om de stap te maken van woorden naar papier, en van papier naar het podium.


Als kers op de taart presenteren ze hun nieuwste werk tijdens dit programma. Vaak voor het eerst, maar ongetwijfeld niet voor het laatst.

Broeinest 2024

Alleen kinderen hebben een kaartje nodig, volwassenen die de kinderen vergezellen mogen gratis naar binnen. Eén volwassene mag maximaal 3 kinderen begeleiden.

The Day I Became a Bird - A New Picture Book

Raúl Nieto Guridi, die publiceert onder het pseudoniem Guridi, is een auteur, illustrator, en grafisch ontwerper uit Sevilla, Spanje. Als vooraanstaand artiest in meerdere disciplines heeft Guridi meer dan 85 boeken uitgebracht, als zowel auteur en co-auteur.

Zijn bekroonde kinderboeken barsten van inventiviteit, schoonheid en medeleven. Tegelijkertijd behandelen ze maatschappelijke vraagstukken en actualiteit, in overeenkomst met Guridi’s overtuiging dat kunst een middel kan zijn voor sociale transformatie.

In zijn nieuwste samenwerking, het prentenboek 

, gebruikt Guridi simpele, voornamelijk zwart-witte lijntekeningen. Hiermee weet hij de emotionele lading van auteur Ingrid Chabberts verhaal prachtig te vatten, waarin een jongen zich als vogel verkleed in een poging het hart van een klasgenoot te veroveren.


Sinds 2010 combineert Guridi lesgeven met zijn artistieke projecten, waarbij hij zich vooral focust op kinderboekenillustraties en het creëren van posters voor theater- en dansproducties.


Guridi

Zaal 3

is een vooraanstaande Spaanse auteur, illustrator, artiest en ontwerper die meer dan 85 boeken heeft uitgebracht, waarin zijn ingenieuze en empathische tekeningen kinderen van alle leeftijden betoveren

En de vierde keer zonken we

Onderzoeksjournalist Sally Hayden zat thuis op de bank in Londen toen ze op een avond een Facebookbericht ontving: “Hallo zuster Sally, we hebben je hulp nodig”. De afzender was een vluchteling uit Eritrea, die samen met honderden anderen al maandenlang gevangen had gezeten in een Libisch detentiecentrum.


Dit werd het begin van Haydens schokkende onderzoek naar de vluchtelingencrisis in Noord-Afrika. Op basis van honderden interviews met gevangenen die Europa probeerden te bereiken maar in plaats daarvan in helse condities in Libië terechtkwamen, biedt 

 een schrikbarend inzicht in Europa’s nalatigheid, de corruptie binnen de Verenigde Naties, en de slavenhandel van de 21ste eeuw.


Bovenal is het echter een ode aan menselijke veerkracht en hoe we de hoop nooit opgeven, zelfs niet onder vreselijke omstandigheden.


Hayden  is momenteel Afrika-correspondent voor 

Sally Hayden

Onderzoeksjournalist Sally Hayden zat thuis op de bank in Londen toen ze op een avond een Facebookbericht ontving: “Hallo zuster Sally, we hebben je hulp nodig”. De afzender was een vluchteling uit Eritrea, die samen met honderden anderen al maandenlang gevangen had gezeten in een Libisch detentiecentrum.

Persis Bekkering

Sally Hayden brengt in haar bekroonde non-fictie boek 

 de vreselijke situatie aan het licht van migranten die gevangen zitten in Libië

In gesprek met Sally Hayden

David Weel (1998) is schrijver, fotograaf en performer. In zijn werk speelt hij met verzonnen waarheden en zoekt hij naar het absurde van de mens. David studeert Woordkunst aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen. In de zomer van 2023 ging hij als schrijfresident met deBuren naar Parijs. Zijn verhalen verschenen in De Gids en DW B.

David Weel

David Weel (1998) is schrijver, fotograaf en performer. In zijn werk speelt hij met verzonnen waarheden en zoekt hij naar het absurde van de mens. David studeert Woordkunst aan het Koninklijk Conservatorium Antwerpen. In de zomer van 2023 ging hij als schrijfresident met deBuren naar Parijs. Zijn verhalen verschenen in De Gids en DW B. 

Vrienden

Hisham Matar gaat in gesprek over zijn nieuwe roman 

De nieuwe roman van Hisham Matar, bestsellerauteur van De terugkeer, werpt een genuanceerd licht op een politiek thema dat veel in het nieuws is geweest: de Arabische lente en de opstand tegen Khadaffi in Libië. In 

 volgen we Khaled, een Libiër die in Londen woont. Als hij en zijn vriend Mustafa in 1984 als jonge mannen meedoen aan de demonstratie tegen Muammar Khadaffi bij de Libische ambassade in Londen, kunnen ze de consequenties van die daad nog niet overzien. Khadaffi beveelt het Volksbureau om het vuur te openen op de menigte, waarbij elf mensen gewond raken en een jonge politieagente wordt gedood.

De daaropvolgende jaren verdiept de vriendschap tussen Khaled, Mustafa en hun vriend Hosam, een schrijver, zich steeds meer, verbonden als ze zich voelen door hun gedeelde geschiedenis. Meer dan dertig jaar later dwingt een revolutie in Libië hen om een keuze te maken tussen het leven dat ze voor zichzelf hebben gecreëerd en het leven dat ze achter zich hebben gelaten.In deze diep ontroerende en genuanceerde roman, gesitueerd in Londen, Benghazi en Parijs, onderzoekt de bekroonde romanschrijver Hisham Matar de kracht van vriendschap en de verwoestende effecten van geweld, en brengt hij gebeurtenissen op het wereldtoneel terug tot menselijke proporties.

Hisham Matar (1970) werd geboren in New York, waar zijn vader diplomaat voor Libië was. Hij groeide op in Tripoli, Caïro en Parijs, en woont sinds 1986 in Londen. Zijn debuutroman 

 werd in 2006 genomineerd voor de Man Booker Prize. Vervolgens publiceerde hij het veelgeprezen 

, waarvoor hij de Pulitzer Prize ontving. Matar is activist tegen de totalitaire regimes in het Midden-Oosten en staat bekend om zijn prikkelende opiniestukken.

Hisham Matar

Hisham Matar (1970) werd geboren in New York, waar zijn vader diplomaat voor Libië was. Hij groeide op in Tripoli, Caïro en Parijs, en woont sinds 1986 in Londen. Zijn debuutroman Niemandsland werd in 2006 genomineerd voor de Man Booker Prize. Vervolgens publiceerde hij het veelgeprezen Anatomie van een verdwijning en De terugkeer, waarvoor hij de Pulitzer Prize ontving. Matar is activist tegen de totalitaire regimes in het Midden-Oosten en staat bekend om zijn prikkelende opiniestukken.

Jamal Ouariachi

In gesprek met Hisham Matar

Burn The Ration Books Of Love by Peter Alexander Jobson

Burn The Ration Books Of Love

Als kleine jongen stak Pete Jobson zijn dorp in brand. 40 jaar lang is de oorzaak van de brand in het vissersdorp Alnmouth in Northumberland een mysterie gebleven voor de 444 inwoners. Maar nu niet meer. Met de release van zijn eerste soloalbum 'Burn The Ration Books Of Love' wordt de waarheid eindelijk onthuld door Peter Alexander Jobson, die naam maakte als basgitarist en toetsenist in I Am Kloot.


Het geheim is nu bekend, op een buitengewone collectie die genres zo divers als country-psychedelia en cocktailjazz mengt met de geest van het noordelijke variétécircuit. Met zijn accent uit Northumberland en een stem die het verhaal vertelt van twee decennia in met rook gevulde kamers gevolgd door late drinksessies, beantwoorden zijn vocalen de vraag: wat als Serge Gainsbourg in het noordoosten van Engeland was geboren? Inspiratiebronnen zijn Leonard Cohen, Tom Waits en Scott Walker, blues- en countrylegendes als Robert Johnson en Hank Williams, en Noordelijke entertainers uit vervlogen tijden als Les Dawson en de grote Jake Thackray. Al deze invloeden komen terug op het eerste soloalbum van Jobson.

Peter Alexander Jobson

Lin An Phoa (1995) is schrijver en taalwetenschapper. Hoewel dans haar eerste uitlaatklep was, staat nu het woord centraal in haar werk. Ze schrijft poëzie en treedt op als spoken word-artiest. In haar fysieke en kritische teksten onderzoekt ze de verwachtingen en patronen van de systemen waarin we leven, in een poging tot verbinding, verzachting en verandering. Waar de taal soms stug en hoofdelijk kan zijn, zoekt Lin An naar manieren om van lichaam tot lichaam te spreken.


Momenteel werkt Lin An als artiest, programmamaker, presentator en tekst begeleider bij verschillende podia en met allerlei artiesten. Daarnaast is ze educatief programmamaker bij spoken word-platform Poetry Circle en zit ze in het ontwikkeltraject van Wintertuin.

 Lin An Phoa

Lin An Phoa (1995) is schrijver en taalwetenschapper. Hoewel dans haar eerste uitlaatklep was, staat nu het woord centraal in haar werk. Ze schrijft poëzie en treedt op als spoken word-artiest. In haar fysieke en kritische teksten onderzoekt ze de verwachtingen en patronen van de systemen waarin we leven, in een poging tot verbinding, verzachting en verandering. Waar de taal soms stug en hoofdelijk kan zijn, zoekt Lin An naar manieren om van lichaam tot lichaam te spreken.

AudioCollectief SCHIK komt met een nieuwe podcast reeks, 

. In gesprek met Lin An Phoa vertellen zij hoe ze familiegeschiedenis dit keer wisten te belichamen.

AudioCollectief SCHIK

De Regentes - Ketelhuis

AudioCollectief SCHIK in gesprek met Lin An Phoa

De in Moskou geboren Maxim Osipov is een schrijver en cardioloog wiens romans de realiteit van het Russische leven ontleden op een manier die doet denken aan het werk van Chekhov.


Na zijn studie Geneeskunde afgerond te hebben, richtte hij in Rusland een uitgeverij op die specialiseerde in medische, muzikale en theologische teksten. Vervolgens debuteerde hij in 2007 met zijn eigen korte verhalen, novelles en toneelstukken, die al snel werden geprezen door critici. Zijn prozabundels en toneelstukken zijn meermalig bekroond, door heel Rusland opgevoerd, en in meerdere talen vertaald.


hebben hem internationaal op de kaart gezet.

Na de Russische invasie van Oekraine in 2022, verliet Osipov Rusland uit protest tegen de oorlog. Nu woont hij in Amsterdam en is hij hoofdredacteur van 

, een tijdschrift voor onafhankelijk Russisch werk.


Maxim Osipov

De in Moskou geboren Maxim Osipov is een schrijver en cardioloog wiens romans de realiteit van het Russische leven ontleden op een manier die doet denken aan het werk van Chekhov.

Na zijn studie Geneeskunde afgerond te hebben, richtte hij in Rusland een uitgeverij op die specialiseerde in medische, muzikale en theologische teksten. Vervolgens debuteerde hij in 2007 met zijn eigen korte verhalen, novelles en toneelstukken, die al snel werden geprezen door critici. Zijn prozabundels en toneelstukken zijn meermalig bekroond, door heel Rusland opgevoerd, en in meerdere talen vertaald.

Irina Mashinski is een Russisch-Amerikaanse dichter en essayist met een interessante achtergrond. Ze behaalde een PhD in Paleogeografie en Landschapsarchitectuur aan de Universiteit van Moskou alvorens in 1991 naar de Verenigde staten te verhuizen, waar ze een nieuwe loopbaan begon als wiskundedocent op een middelbare school.


Ze had altijd al een passie voor literatuur, en begon zelfs een literaire studio voor kinderen toen ze nog in Moskou woonde. In Amerika begon ze haar eigen poëzie te publiceren, die ontzettend goed werd ontvangen. Inmiddels heeft ze 11 poëzie- en essaybundels in het Russisch geschreven.


De eerste Engelse vertalingen van haar werk - 

 - verschenen in 2022. Ook is ze co-redacteur van 

Irina Mashinski

Irina Mashinski is een Russisch-Amerikaanse dichter en essayist met een interessante achtergrond. Ze behaalde een PhD in Paleogeografie en Landschapsarchitectuur aan de Universiteit van Moskou alvorens in 1991 naar de Verenigde staten te verhuizen, waar ze een nieuwe loopbaan begon als wiskundedocent op een middelbare school.

Andrey Kordochkin is een priester in de Russisch-Orthodoxe Kerk. In 2004 werd hij opgeroepen om de gemeenschap in Madrid te dienen, twee jaar na zijn PhD behaald te hebben aan de Universiteit van Durham en zich te hebben aangesloten bij de kerk.


Na de Russische invasie van Oekraïne schreef Kordochkin een open brief die werd ondertekend door 293 priesters van de Russisch-Orthodoxe Kerk, waarin hij opriep om de oorlog te beëindigen.


Sindsdien is hij één van de meest uitgesproken tegenstanders van de oorlog binnen de Russisch-Orthodoxe Kerk.


Andrey Kordochkin

Andrey Kordochkin is een priester in de Russisch-Orthodoxe Kerk. In 2004 werd hij opgeroepen om de gemeenschap in Madrid te dienen, twee jaar na zijn PhD behaald te hebben aan de Universiteit van Durham en zich te hebben aangesloten bij de kerk.

Vasiliy Antipov werd in 1982 geboren in Moskou, waar hij zijn muzikale en wiskundige opleiding genoot. Na 2005 verkende hij verschillende beroepen, waaronder het uitvoeren van complexe werkzaamheden als industrieel klimmer. 


In 2014 schreef hij samen met zijn broer, Alexander Antipov, zijn eerste boek over de wiskundige aspecten van muziektheorie. Dit boek is vertaald in het Engels en verschenen in de Verenigde Staten, waar het volgens ResearchGate de ‘meestgelezen publicatie over muziektheorie’ is.


In januari 2022 werd Vasiliy aan de Belarussische grens gearresteerd en gedetineerd. Vervolgens werd hij overgebracht naar een psychiatrische kliniek waar hij gedwongen werd een ‘behandeling’ te ondergaan. Tijdens zijn gevangenschap ervoer hij meerdere beruchte gevangenissen, waaronder Baranovichi, Brest en Volodarka.


Hij ontmoette en deelde cellen met andere bekende politieke gevangenen, waarvan er aantal, zoals Ales Pushkin, door de slechte omstandigheden in gevangenschap overleden. Ook heeft Vasiliy een periode in een zwaar beveiligde psychiatrische kliniek doorgebracht waar hij werd geïnjecteerd met Aminazine, alsmede in een speciale kliniek genaamd ‘Mogilevtsy’ (het Russische woord ‘Mogila’ betekent ‘graf’).


Vasiliy legde zijn ervaringen vast in de documentairenovelle 

. Momenteel houdt Vasiliy zich bezig met het schrijven van zijn tweede boek, het componeren van een symphonie, en het beheer van zijn 

Vasiliy Antipov

Vasiliy Antipov werd in 1982 geboren in Moskou, waar hij zijn muzikale en wiskundige opleiding genoot. Na 2005 verkende hij verschillende beroepen, waaronder het uitvoeren van complexe werkzaamheden als industrieel klimmer. 

Otto Boele doceert Russische literatuur en film aan de Universiteit Leiden. Hij publiceert regelmatig in vaktijdschriften zoals 

Russian Literature, Wiener Slawistischer Almanach, Fifth Wave

(New Russian Cinema) en heeft hij meerdere cursussen over Russische- en Sovjet-unie film verzorgd voor het Eye Filmmuseum in Amsterdam en het Leids Filmfestival.

 in Russische Literatuur uit, waarvan dit jaar een Engelstalige versie zal verschijnen.

Otto Boele

Otto Boele doceert Russische literatuur en film aan de Universiteit Leiden. Hij publiceert regelmatig in vaktijdschriften zoals Russian Literature, Wiener Slawistischer Almanach, Fifth Wave en The Soviet en Post-Soviet Review.

Crossing Border presenteert een speciale avond rond het Fifth Wave tijdschrift dat recent is opgericht als een platform voor onafhankelijke Russische literatuur.

werd opgericht door Russische schrijvers in ballingschap. Met dit tijdschrift creëerden zij een plek waar onafhankelijk Russisch werk kon worden gepubliceerd na de invasie van Oekraïne, die leidde tot meer censuur en onderdrukking van de vrijheid van meningsuiting in Rusland.


 Maxim Osipov, één van de meest prominente auteurs van korte verhalen en toneelstukken in Rusland, zal op Crossing Border worden vergezeld door Russische dichter Irina Mashinski, Orthodoxe priester Andrey Kordochkin, geleerde in Russische literatuur Otto Boele en componist Vasiliy Antipov om te bespreken hoe belangrijk het is om cultuur in leven te houden, ook onder de meest oppressieve omstandigheden.


Uitgeverij Van Oorschot publiceerde de eerste editie van 

 in juni. De Russische editie van het tijdschrift zal vier keer per jaar verschijnen, waarvan een selectie tweemaal per jaar ook in het Engels zal worden gepubliceerd.


Alle bijdragen (proza, poëzie en essays) komen van literaire schrijvers uit Rusland en daarbuiten, die zijn verbonden door hun verwerping van oorlog en totalitarisme. Het tijdschrift hoopt lezers op de hoogte te houden van onafhankelijke Russische literatuur en Russische schrijvers in ballingschap. 


Festivaltent The Hideout

Eva Hartog

Fifth Wave is een nieuw literair tijdschrijft waarin Russische schrijvers en dichters in ballingschap bij elkaar komen, en dat hen een plek biedt om onafhankelijk werk te publiceren

Fifth Wave: Een avond met onafhankelijke Russische literatuur

Listen

Michel Faber, van origine een Nederlander maar nu woonachtig in het VK, is een prijswinnende auteur van zeven romans, drie korte verhalen-bundels en een poëziebundel. Nu wendt hij zich tot zijn passie voor muziek voor zijn eerste non-fictie boek: 

Muziek is Fabers oudste liefde, en wanneer hij inspiratie nodig heeft grijpt hij steevast naar zijn duizende CDs, platen, cassettes en PC vol mp3s. Zeven jaar geleden kreeg hij tinnitus, en zijn remedie was meer muziek.


 verkent Faber twee grote vraagstukken: hoe we naar muziek luisteren en waarom we naar muziek luisteren. Om deze vragen te beantwoorden neemt hij biologie, leeftijd, ziekte, commercie en de tweedeling tussen ‘goede’ en ‘slechte’ smaak in beschouwing. Dankzij uitgebreide interviews met muzikanten komt hij tot verrassende antwoorden en ontdekt hij wat er in ons omgaat wanneer we luisteren.

Dit boek viert en reflecteert Fabers levenlange obsessie met en nieuwsgierigheid naar alle soorten muziek, en is een succesvolle eerste poging tot non-fictie voor de bekende auteur van de Whitbread-genomineerde roman 

Michel Faber

Michel Faber, van origine een Nederlander maar nu woonachtig in het VK, is een prijswinnende auteur van zeven romans, drie korte verhalen-bundels en een poëziebundel. Nu wendt hij zich tot zijn passie voor muziek voor zijn eerste non-fictie boek: Listen.

Korzo - Heartbeat Hotel

laat zich inspireren door zijn levenslange passie voor muziek in zijn eerste non-fictie boek, 

, waarin hij verkent hoe en waarom we naar muziek luisteren en de magie achter wat we horen ontsluiert


Poetry On Sunday: Sunni Lamin Barrow - 'Take my silence as charity II'

Sunni Lamin Barrow (1998) is een erkende spoken word-artiest die zijn achtergrond, meervoudige identiteiten en levenservaringen volledig verweeft in zijn poëzie. Na verhuisd te zijn van Gambia naar Nederland, richten de huidige werken van Sunni op het onderzoeken wat het betekent om queer en Afrikaans te zijn, en wat het inhoudt om te verhuizen van het geboorteland naar een vreemde plek die mogelijk ooit thuis genoemd kan worden.

Met zijn unieke stem en artistieke visie heeft Sunni meerdere prijzen gewonnen en erkenning gekregen binnen de spoken word-gemeenschap. Zijn kunst wordt geprezen om de manier waarop het complexe kwesties van identiteit, cultuur en acceptatie verkent en belicht. Momenteel werkt Sunni aan zijn debuut poëzievoorstelling.

In gesprek met Carolina Trujillo

Carolina Trujillo

De instructies

Meer events met Carolina Trujillo: